Tony Adams has been a key artist in the annual 3 day ‘Sustainable Living Festival’ (Federation Square, Melbourne) for the last couple of years. Over this period the conceptual base of this important sculptor has become richer and deeper, making for interesting speculation as to his future work. Much could be and has been said of Adams work , but here I just want to say that this intelligent and sensitive artist is also an amazing person and a pleasure to work with.
The uneasy balance between Adams aesthetic concerns and his ethical position on environmental issues highlights a problem inherent in contemporary arts practice. The Sustainable Living Festival arts forum ‘Towards a Sustainable Arts Practice’ (Feb 2009)is concerned with just this issue, albeit as part of the larger theme.
Karin Neumann, Curator of ‘create’ The Sustainable Living Festival 2009I have been engaging with the discarded and displaced objects from Middle Park Beach in Port Phillip Bay. The gathered gleanings – flotsam and jetsam in all shapes and sizes – reveal a rich diversity of industrial, nautical, biological, social and domestic objects and fragments. As a sculptor, these findings present a multitude of possibilities, from a raw unencumbered resource, to a material that offers readings of its history & the culture that created it. I work with the bright colourful plastics, bottle tops, floats and ropes and sea-worn glass and wood, as well as the syringes, sharp glass, plastic bags, fishhooks and other ‘difficult materials found at this site. The sheer quantity and persistence of the flow of washed-up detritus at this urban site, called for a methodology that involves collecting, sorting, cataloguing, collating and storing. In terms of sculptures. I often create works that are transient, that re-use and re-configure the materials within new contexts. In particular I am interested in both the natural and human impact on the land at these inter-tidal zones. Where land meets sea, the debris of society seems incongruous, yet provides a source and context of rich materials for the development of artworks. The seas soften the harshness of the waste, and my practice balances the fine-line between aestheticising the materials while also aiming to emphasis the inherent ecological problems.
Since graduating from undergraduate studies in Sydney in the mid 90s, I have maintained a daily studio-based art practice and exhibited consistently. Working with the specificity of site and a concern with the environment have remained primary in my practice. Since completing a Masters Degree at Victoria College of the Arts in 2005, I have been involved in a wide variety of exhibitions, festivals and forums, generally within an ecological framework. I am currently completing a Masters (by Research) at Monash University thats exploring an ‘anatomy of waste and ideas surrounding a sustainable art practice.
托尼亞當斯藝術工作可持續
托尼亞當斯一直是重要的藝術家在每年的3天'可持續生活節'（聯邦廣場，墨爾本）在過去幾個年。在此期間，對這一重要概念基礎雕塑家也變得豐富多彩，更深入，使其成為有趣的推測，以他的未來工作。能夠並且大部分已經說了亞當斯的工作，但在這裡我只想說，這個聰明，敏感的藝術家，也是一個了不起的人，一起工作很愉快。
亞當斯之間的平衡的不安和關注他的道德審美立場問題，環境問題突出了當代藝術實踐中固有的。可持續生活節藝術論壇'邁向可持續藝術實踐'（2009年2月）是關於剛才這個問題，儘管部分規模較大的作為主題。
卡琳諾伊曼館長'創建'的可持續生活節 2009I一直從事廢棄和流離失所的對象從中東公園沙灘菲利普港海灣。所收集的gleanings - 漂浮物和丟棄物的形狀和大小 - 揭示了豐富的多樣性，工業，航海，生物，社會和家庭的物體和碎片。作為一個雕塑家，這些研究結果提出了多種可能性，從原始的未支配資源，在提供閱讀材料，其歷史與文化的創建它。我的工作出了鮮豔的五顏六色的塑料製品，瓶蓋，浮標和繩索及海穿玻璃和木材，以及注射器，鋒利的玻璃，塑料包裝袋，魚鉤等難加工材料在這個網站找到。在絕對數量和持久性的流動水洗式碎石在這個城市的網站，呼籲建立一個方法，包括收集，整理，編目，整理和存儲。在雕塑方面。我常常創造的作品，是短暫的，而重新使用和重新配置在新的背景材料。特別是我很感興趣，無論是自然和人為的影響在這些土地上的潮間帶。凡土地會見海，碎片社會似乎格格不入，但提供了豐富的來源和背景材料的發展藝術品。嚴酷的海洋軟化的浪費，我的實踐平衡精細線之間 aestheticising材料，同時也旨在強調固有的生態問題。
從本科畢業後在悉尼的研究在90年代中期，我每天都保持一個工作室展出的藝術實踐和貫徹。正與特異性位點和關注環境仍然主要在我的實踐。由於完成碩士學位在維多利亞藝術學院在2005年，我一直參與各種各樣的展覽，藝術節及論壇，一般在一個生態框架。我目前正在完成碩士學位（研究式）這就是在探索一種莫納什大學解剖學的浪費和環境可持續發展的觀念藝術實踐。
托尼亞當斯一直是重要的藝術家在每年的3天'可持續生活節'（聯邦廣場，墨爾本）在過去幾個年。在此期間，對這一重要概念基礎雕塑家也變得豐富多彩，更深入，使其成為有趣的推測，以他的未來工作。能夠並且大部分已經說了亞當斯的工作，但在這裡我只想說，這個聰明，敏感的藝術家，也是一個了不起的人，一起工作很愉快。
亞當斯之間的平衡的不安和關注他的道德審美立場問題，環境問題突出了當代藝術實踐中固有的。可持續生活節藝術論壇'邁向可持續藝術實踐'（2009年2月）是關於剛才這個問題，儘管部分規模較大的作為主題。
卡琳諾伊曼館長'創建'的可持續生活節 2009I一直從事廢棄和流離失所的對象從中東公園沙灘菲利普港海灣。所收集的gleanings - 漂浮物和丟棄物的形狀和大小 - 揭示了豐富的多樣性，工業，航海，生物，社會和家庭的物體和碎片。作為一個雕塑家，這些研究結果提出了多種可能性，從原始的未支配資源，在提供閱讀材料，其歷史與文化的創建它。我的工作出了鮮豔的五顏六色的塑料製品，瓶蓋，浮標和繩索及海穿玻璃和木材，以及注射器，鋒利的玻璃，塑料包裝袋，魚鉤等難加工材料在這個網站找到。在絕對數量和持久性的流動水洗式碎石在這個城市的網站，呼籲建立一個方法，包括收集，整理，編目，整理和存儲。在雕塑方面。我常常創造的作品，是短暫的，而重新使用和重新配置在新的背景材料。特別是我很感興趣，無論是自然和人為的影響在這些土地上的潮間帶。凡土地會見海，碎片社會似乎格格不入，但提供了豐富的來源和背景材料的發展藝術品。嚴酷的海洋軟化的浪費，我的實踐平衡精細線之間 aestheticising材料，同時也旨在強調固有的生態問題。
從本科畢業後在悉尼的研究在90年代中期，我每天都保持一個工作室展出的藝術實踐和貫徹。正與特異性位點和關注環境仍然主要在我的實踐。由於完成碩士學位在維多利亞藝術學院在2005年，我一直參與各種各樣的展覽，藝術節及論壇，一般在一個生態框架。我目前正在完成碩士學位（研究式）這就是在探索一種莫納什大學解剖學的浪費和環境可持續發展的觀念藝術實踐。
지속 가능한 예술의 토니 아담스 작업
토니 아담스 '생활 지속 축제'는 매년 삼일에서 핵심적인 예술가되어 2 년 정도 (페더레이션 스퀘어, 멜버른). 이 기간 동안이 중요한 조각가의 개념 기지는 그의 미래의 작동으로 흥미로운 추측을하고, 풍부하고 깊은되고있다. 많이와있을 수 아담스 작업 말했다되었습니다,하지만 이곳은 방금 지적이고 민감한 예술가는 또한 놀라운 사람과 작업을 기쁨이라고 말하고 싶습니다.
아담스 미적 우려와 환경 문제에 대한 자신의 윤리적 입장 사이의 불안한 균형에 문제가 현대 미술의 실천에 내재되어 하이라이트.축제 예술 포럼 '방향을 지속 예술 연습'생활 지속은 (2009년 2월)이라도, 그냥이 문제에 관심을 큰 테마의 일부로.
카린 노이만의 큐레이터 '만들기'축제 2009I 생활 지속은 포트 필립 베이에 중동 공원 해변에서 폐기와 실향민 개체 교전되었습니다.수집 수집물은 - 표류하고 부랑자 모든 모양과 크기에 -, 항해, 생물, 사회, 산업 및 국내 개체와 조각의 풍부한 다양성을 공개. 조각가로서, 이러한 연구 결과는 역사 및 그것을 만든 문화의 판독 값을 제공하는 자료에 대한 원시 방해 리소스에서 가능성의 수많은, 선물. 내가 밝고 화려한 플라스틱, 병 상판, 부동 소수점, 로프 및 바다 - 착용 유리와 목재뿐만 아니라, 주사기, 날카로운 유리, 비닐 봉지, fishhooks 본 사이트에서 발견된 다른 어려운 물질 작동합니다. 완전한 수량과 형편없는 암설의 흐름의 지속성이 도시 사이트에서, 정렬 카탈로그, 대조 및 보관, 수집과 관련된 방법론을했다. 조각의 관점에서. 나는 종종 다시 사용하고 다시 새로운 컨텍스트 내에서 자료를 구성하는 것이, 과도 아르 작품을 만들 수 있습니다. 특히 내가이 상호 갯벌 지역에있는 토지에 모두 자연과 인간의 영향에 관심이 있어요. 육지는 바다가 만나는 곳이, 사회의 파편이 아직 소스와 풍부한 자료의 문맥 작품의 발전을 위해 제공하고, 부조 리한 것 같다. 바다는 폐기물의 거친를 부드럽게 내 연습은 또한 고유의 생태 문제에 중점을 목표로하면서 자료를 aestheticising 사이의 미세 라인을 균형.
90 년대 중반, 난 매일 스튜디오 기반의 예술 실천을 유지하고 지속적으로 전시에 시드니에서 학부 공부를 졸업한 이후. 사이트의 특이성과 환경과 우려와 작업은 내 연습에 기본 남아있다. 2005 년 예술의 빅토리아 대학에서 석사 학위를 마친 이후, 난 생태 일반적으로 프레임 워크 내에서 전시, 축제와 포럼, 다양한에 참여했습니다.저는 현재 지속 아트 연습을 둘러싼 폐기물과 아이디어의 해부학을 탐구 먹으렴 모나쉬 대학에서 석사 학위를 (리서치) 완료입니다.
토니 아담스 '생활 지속 축제'는 매년 삼일에서 핵심적인 예술가되어 2 년 정도 (페더레이션 스퀘어, 멜버른). 이 기간 동안이 중요한 조각가의 개념 기지는 그의 미래의 작동으로 흥미로운 추측을하고, 풍부하고 깊은되고있다. 많이와있을 수 아담스 작업 말했다되었습니다,하지만 이곳은 방금 지적이고 민감한 예술가는 또한 놀라운 사람과 작업을 기쁨이라고 말하고 싶습니다.
아담스 미적 우려와 환경 문제에 대한 자신의 윤리적 입장 사이의 불안한 균형에 문제가 현대 미술의 실천에 내재되어 하이라이트.축제 예술 포럼 '방향을 지속 예술 연습'생활 지속은 (2009년 2월)이라도, 그냥이 문제에 관심을 큰 테마의 일부로.
카린 노이만의 큐레이터 '만들기'축제 2009I 생활 지속은 포트 필립 베이에 중동 공원 해변에서 폐기와 실향민 개체 교전되었습니다.수집 수집물은 - 표류하고 부랑자 모든 모양과 크기에 -, 항해, 생물, 사회, 산업 및 국내 개체와 조각의 풍부한 다양성을 공개. 조각가로서, 이러한 연구 결과는 역사 및 그것을 만든 문화의 판독 값을 제공하는 자료에 대한 원시 방해 리소스에서 가능성의 수많은, 선물. 내가 밝고 화려한 플라스틱, 병 상판, 부동 소수점, 로프 및 바다 - 착용 유리와 목재뿐만 아니라, 주사기, 날카로운 유리, 비닐 봉지, fishhooks 본 사이트에서 발견된 다른 어려운 물질 작동합니다. 완전한 수량과 형편없는 암설의 흐름의 지속성이 도시 사이트에서, 정렬 카탈로그, 대조 및 보관, 수집과 관련된 방법론을했다. 조각의 관점에서. 나는 종종 다시 사용하고 다시 새로운 컨텍스트 내에서 자료를 구성하는 것이, 과도 아르 작품을 만들 수 있습니다. 특히 내가이 상호 갯벌 지역에있는 토지에 모두 자연과 인간의 영향에 관심이 있어요. 육지는 바다가 만나는 곳이, 사회의 파편이 아직 소스와 풍부한 자료의 문맥 작품의 발전을 위해 제공하고, 부조 리한 것 같다. 바다는 폐기물의 거친를 부드럽게 내 연습은 또한 고유의 생태 문제에 중점을 목표로하면서 자료를 aestheticising 사이의 미세 라인을 균형.
90 년대 중반, 난 매일 스튜디오 기반의 예술 실천을 유지하고 지속적으로 전시에 시드니에서 학부 공부를 졸업한 이후. 사이트의 특이성과 환경과 우려와 작업은 내 연습에 기본 남아있다. 2005 년 예술의 빅토리아 대학에서 석사 학위를 마친 이후, 난 생태 일반적으로 프레임 워크 내에서 전시, 축제와 포럼, 다양한에 참여했습니다.저는 현재 지속 아트 연습을 둘러싼 폐기물과 아이디어의 해부학을 탐구 먹으렴 모나쉬 대학에서 석사 학위를 (리서치) 완료입니다.
Тони Адамс работы в области устойчивого искусства
Тони Адамс является одним из ключевых художника в ежегодном 3 дня "Устойчивое Жизнь фестиваля (Federation Square в Мельбурне) за последние пару лет. За этот период концептуальной базы этой важной скульптора стала богаче и глубже, что делает интересные спекуляции относительно его будущей работы. Многое можно было бы и было сказано о работе Адамса, но здесь я просто хочу сказать, что это умные и чувствительные художника также удивительный человек и приятно работать.
Непростой баланс между Адамс эстетические соображения и его этическую позицию по экологическим вопросам освещаются проблемы присущи современной практики искусства. Устойчивая жизнь "На пути к устойчивому искусств Практика" Фестиваль искусств форума (февраль 2009) посвящена только этому вопросу, хотя, как часть более широкой темы.
Карин Неймана, куратор "Создать" устойчивая жизнь фестиваля 2009I были замешаны с отбрасываются и перемещенных объектов из Средней Park Beach в Порт-Филлип Бэй. Собрались Крупицы - бомжи на всех форм и размеров - выявить богатое разнообразие промышленных, морских, биологических, социальных и бытовых объектов и фрагментов. Как скульптор, эти выводы настоящего множество возможностей, от сырья неизрасходованных ресурсов, чтобы материал, который предлагает показания своей истории и культуры, которые его создали. Я работаю с яркими красочными пластмасс, Крышки для бутылок, поплавки и веревки и морские носить стекла и дерева, а также шприцы, острые стекла, пластиковые пакеты, крючки и другие сложные материалы, находящиеся на этом сайте.Само количество и сохранение потока конченый детрита в этом городском сайте, призвал к методологии, которая включает в себя сбор, сортировку, каталогизации, сбора и хранения. С точки зрения скульптуры. Я часто создают произведения, которые являются временными, что повторное использование и переконфигурировать материалов в новых контекстах. В частности меня интересует как в природных и воздействия человека на землю в этих приливно-отливной зоны. Там, где земля встречается море, мусора общества кажется нелепым, но обеспечивает источник и контекст богатый материал для развития работ.Морей смягчить суровость отходов, а также моей практике остатки тонкой линии между aestheticising материалов а также с целью акцент присущие экологических проблем.
С окончания бакалавриата в Сиднее в середине 90-х годов, я поддерживал ежедневно студии основе художественной практики и выставлены последовательно. Работа с специфику сайта и озабоченность в среде остается основной в моей практике. Так как завершение степень магистра в Виктории колледж искусств в 2005 году, я принимал участие в разнообразных выставках, фестивалях и форумах, как правило, в рамках экологического каркаса. Я в настоящее время завершает Masters (по исследованиям) в Университете Монаш тот изучает анатомию отходов и идеи окружающих устойчивой практики искусства.
Тони Адамс является одним из ключевых художника в ежегодном 3 дня "Устойчивое Жизнь фестиваля (Federation Square в Мельбурне) за последние пару лет. За этот период концептуальной базы этой важной скульптора стала богаче и глубже, что делает интересные спекуляции относительно его будущей работы. Многое можно было бы и было сказано о работе Адамса, но здесь я просто хочу сказать, что это умные и чувствительные художника также удивительный человек и приятно работать.
Непростой баланс между Адамс эстетические соображения и его этическую позицию по экологическим вопросам освещаются проблемы присущи современной практики искусства. Устойчивая жизнь "На пути к устойчивому искусств Практика" Фестиваль искусств форума (февраль 2009) посвящена только этому вопросу, хотя, как часть более широкой темы.
Карин Неймана, куратор "Создать" устойчивая жизнь фестиваля 2009I были замешаны с отбрасываются и перемещенных объектов из Средней Park Beach в Порт-Филлип Бэй. Собрались Крупицы - бомжи на всех форм и размеров - выявить богатое разнообразие промышленных, морских, биологических, социальных и бытовых объектов и фрагментов. Как скульптор, эти выводы настоящего множество возможностей, от сырья неизрасходованных ресурсов, чтобы материал, который предлагает показания своей истории и культуры, которые его создали. Я работаю с яркими красочными пластмасс, Крышки для бутылок, поплавки и веревки и морские носить стекла и дерева, а также шприцы, острые стекла, пластиковые пакеты, крючки и другие сложные материалы, находящиеся на этом сайте.Само количество и сохранение потока конченый детрита в этом городском сайте, призвал к методологии, которая включает в себя сбор, сортировку, каталогизации, сбора и хранения. С точки зрения скульптуры. Я часто создают произведения, которые являются временными, что повторное использование и переконфигурировать материалов в новых контекстах. В частности меня интересует как в природных и воздействия человека на землю в этих приливно-отливной зоны. Там, где земля встречается море, мусора общества кажется нелепым, но обеспечивает источник и контекст богатый материал для развития работ.Морей смягчить суровость отходов, а также моей практике остатки тонкой линии между aestheticising материалов а также с целью акцент присущие экологических проблем.
С окончания бакалавриата в Сиднее в середине 90-х годов, я поддерживал ежедневно студии основе художественной практики и выставлены последовательно. Работа с специфику сайта и озабоченность в среде остается основной в моей практике. Так как завершение степень магистра в Виктории колледж искусств в 2005 году, я принимал участие в разнообразных выставках, фестивалях и форумах, как правило, в рамках экологического каркаса. Я в настоящее время завершает Masters (по исследованиям) в Университете Монаш тот изучает анатомию отходов и идеи окружающих устойчивой практики искусства.
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